Diesen vierten Teil der Dokureihe finde ich sehr interessant, da es tatsächlich um das Computerspiel als Kunstwerk geht. Im Bereich der ‘Game Art’ scheint nichts mehr unmöglich. Doch Ernest W. Adams stellt in der Doku seine Dogmen für die Spieleentwicklung vor. Es geht hierbei nicht darum, eine immer bessere Grafikleistung zu erreichen, wie an Dogma 2: 3D Grafikkarten sind bei der Entwicklung des Spieles verboten, erkennbar ist. Vielmehr muss das Spiel selbst, wenn auch mit einfachen Methoden, zu einem Kunstwerk werden. Sehr interessant finde ich das Spiel sod von Jodi, das eine völlig andere Bahn einschlägt als vergleichbare Spiele zu dieser Zeit. Alles was in einem Computerspiel normalerweise reibungslos funktionieren sollte wird hier verunsichert.

Die Fahrt führt durch das unheimliche, unterirdische Labyrinth einer geheimen verborgenen Forschungsstation und endet kurz vor einer katastrophalen unkontrollierbaren Genverschmelzung, die ungeheuerliche Wesen hervorzubringen droht. In modernen Computerspielen geht es nichtmehr darum, Level für Level an eine immer gleichaussehende Welt zu Grunde zu gehen, sondern Computerspiele erzählen heute Geschichten. Zork, das 1977 in der Sprache MDL programmiert wurde, war eines der ersten Spiele dieser Kategorie. War Zork noch rein Textbasiert, so lieferte Fahrenheit 451, das auf dem gleichnamigen Roman basierte, bereits erste grafische Elemente und half dem Anwender somit, sich in die Rolle des Spielhelden hineinzuversetzen. Monkey Island war bereits weit fortgeschritten im Vergleich zu den vorher genannten Spielen. Aus heutiger Sicht allerdings, sind solche Adventure Spiele längst Geschichte geworden. Anhand von Silent Hill, GTA und Black&White zeigt die Doku die Entwicklung der Adventure Spiele bis heute.

Vom 25.9. bis zum 6.10.2002 verwandelte der werte CCC die Bibliothèque nationale de France in Paris in den größen Bildschirm aller Zeiten. Das Projekt Arcade ist der Nachfolger des Blinkenlight Projekts in Berlin, welches das Geburtstagsgeschenk zum 20. Geburtstag des CCC an sich selbst und an Berlin war. Es lief vom 12. September 2001 bis zum 23. Februar 2002 am Haus des Lehrers direkt am Berliner Alexanderplatz. In diesem Winter gab es auf dem Platz viele wunderschöne Szenen mit Leuten, die hin und weg waren von dieser herzerweichenden und aufregenden Idee. In Paris war es sicher nicht anders.

Die Landung einer amerikanischen Raumfähre auf dem Mond wurde unzählige Male auf der Erde simuliert und getestet, bevor Apollo 11 ins Weltall geschossen wurde. Auch die Spielindustrie war von diesem komplexen Manöver fasziniert. Der Unterschied zwischen der simulierten und der realen Welt soll gegen Null tendieren. Das ist der Sinn der Simulation. Die technischen Möglichkeiten sind es, die hier eine Einschränkung geben. Wenn die perfekte Simulation gelingt, dann wird die Verwirklichung in der realen Welt nichtmehr benötigt, da der Unterschied zur Simulation nichtmehr vorhanden ist. Die Doku zeigt die Entwicklung der Simulation im Laufe der Zeit anhand von Beispielen wie Autorennen, Sportspielen, Flugsimulatoren bis hin zu Ego shootern.

Der erste Teil der 3sat Dokumentation Games Odyssey zeigt die Entwicklung digitaler Spiele. Ihren Anfang nimmt die Reise bei einem der ersten Computerspiel namens Space War, das seinerzeit auf einer PDP-1 entwickelt und auf einem Radar-Monitor dargestellt wurde. Das Weltall sollte bald zum stilprägenden Spielraum und Motiv der digitalen Frühzeit werden